Une approche humaniste et paramédicale
Il existe plusieurs courants et approches en art-thérapie. Celle que je pratique est l’art-thérapie moderne.
Pourquoi "moderne" ?
Parce qu’elle est enseignée en faculté de médecine et repose sur une approche :
humaniste,
comportementaliste
et positive.
Contrairement à la psychothérapie à médiation artistique, l’art-thérapie moderne est une discipline paramédicale, intégrée au sein d’équipes pluridisciplinaires.
L’Art comme moteur de transformation
Lors d’une pratique artistique, tous les mécanismes fondamentaux de l’être humain sont sollicités :
sensoriels,
moteurs,
émotionnels,
cognitifs
et sociaux.
L’art-thérapie moderne s’appuie sur ces effets et sur le pouvoir de l’Art* pour :
Valoriser les potentialités et la partie saine de la personne en souffrance,
Impacter positivement ses difficultés.
Ici, pas d’interprétation, pas de jugement : l’important n’est pas le résultat final, mais le chemin parcouru.
Aucun prérequis artistique n’est nécessaire.
Chaque accompagnement ést adapté aux goûts, aux capacités et au rythme de chacun.
* (Pouvoir d’engagement de l’être humain, Pouvoir éducatif, Pouvoir relationnel, etc.)
Mon approche mixte me permet de proposer plusieurs médiums artistiques, qui se complètent et s’enrichissent :
Arts plastiques : dessin, aquarelle, Art inspiré du Zentangle, collage, modelage, pliage, scrapbooking …
Expression narrative : création d’histoires, contes métaphoriques, illustrations…
Autres formes d’expression : photolangage, photographie, marionnette …
Cette diversité rend l’art-thérapie accessible à tous les âges - enfants, adolescents et adultes - en s’adaptant aux préférences et aux besoins de chacun.
Chaque enfant évolue à son propre rythme.
Avant d’être verbale, l’expression humaine est corporelle, émotionnelle et gestuelle. Ainsi, l’Art constitue l’un des moyens les plus naturels pour un enfant d’exprimer ce qu’il ressent.
Les troubles des apprentissages résultent souvent :
d’un dysfonctionnement cognitif (par rapport à la norme du plus grand nombre)
et/ou de difficultés psychologiques secondaires.
Ces troubles peuvent entraîner :
des blocages,
des inhibitions,
des troubles du comportement,
et parfois l’échec scolaire.
À ces défis, il peut s’ajouter fréquemment des difficultés psychoaffectives, sociales et/ou familiales.
Le rôle de l’art-thérapie
L’art-thérapie mobilise l’ensemble des facultés psychocorporelles pour restaurer :
une meilleure autonomie,
un mieux-être global,
et une meilleure intégration à l'environnement.
Elle s’intègre ainsi dans la prise en charge de troubles somatiques, psychiques et sociaux, notamment en lien avec les difficultés d’apprentissage et les problématiques comportementales ou relationnelles.
Les bienfaits de la création artistique
Un enfant épanoui est un enfant qui explore, expérimente et développe sa créativité.
La pratique artistique lui permet d’allier sa compréhension du monde à sa relation avec celui-ci.
Grâce aux expérimentations sensorielles, physiques, affectives, émotionnelles, cognitives et relationnelles, l’art-thérapie :
Encourage une meilleure connaissance de soi,
Améliore la confiance en soi, en l’autre et en l’avenir,
Revalorise les compétences nécessaires à l’estime de soi,
Aide l’enfant à trouver sa place dans le regard des autres et dans le groupe social.
Dans un environnement sécurisant et sans jugement, les peurs de l’échec, l’incertitude et la frustration, qui freinent l’apprentissage, sont atténuées/apaisées.
L’enfant apprend ainsi à :
s’adapter plus souplement à son environnement,
développer sa créativité,
et mobiliser ses propres ressources pour grandir en confiance.
